良久，姜然方才回道，“替我說聲謝謝?！?p> “這個可沒有代替的，要說你自己去說說去，我去說的話，那事情就變了味道了?！?p> 姜然，“......”我都不認識我去說什么？
如果真的是剪輯師剪得好的話，那也是他的工作吧，還需要去專門感謝么。
“她不是劇組的剪輯師嗎？”
“當然不是，人家是義務來幫忙的，但是我看哪怕是劇組里面的剪輯師也比不上人家，因為不僅僅是涉及到剪輯的問題，還有畫?！?p> 姜然了然，看起來還是一個好心腸的女孩兒。
隨后小心翼翼的說道，“那好吧，改日再去親自答謝?！?p> “也別改日了，擇日不如撞日，就今天把?！鳖櫱镎f道，“我待會兒把她維信推給你?！?p> 姜然，“......”
害怕，這真的是要他過去感謝嗎，好像是串通好了一樣，可怕，可怕。
但是說真的，一個簡短的動畫，做的確實是好，將精髓和神韻都融入了進去，精髓只需要臨摹下來便可以了，但是那種神韻卻是可遇而不可求的，昆曲的美，不僅僅是需要臨摹便可以的。
剛要問點什么，顧秋直接將一個維信名片推了過來，這還怎么開口問，直接問那小姑娘豈不是更好了。
一步到位，更為直接。
但是這真的不是他想要的呀，維信上感謝什么的，真的是太難為他了，還不如當面致謝來的更實在一些。
添加之后，半秒種的時間不到，對面便已經是通過了申請，看起來，好像是在故意，專門，一直在等待他一樣，心中的驚詫感覺又是增添了一分，輕呼了一口氣，覺得事情有些不妙了起來。
伊水荷安，一個簡單的ID，卻是透著一股秀氣，簡樸大方。
直接是打了個招呼，“你好，顧秋叔叔說是你給我畫的宣傳畫，我很喜歡，也很漂亮，相信你也一定是一個很漂亮的女孩子吧，謝謝你?！?p> 姜然覺得自己這一段話已經是很直男了，畢竟以前都是妹子給他搭訕，還從來沒有給哪個妹子搭過訕，更何況，這還不是搭訕，僅僅是致個感謝而已。
“我看過你的唱，是你的粉絲，想不到你唱的昆曲也這么好，這是我喜歡做的，也希望你以后能夠越唱越好?！?p> 對面發(fā)來這么一句話，倒是讓得姜然有些釋然的笑了笑，粉絲啊，這么快就開始有粉絲了么，這就是藝術的魅力啊，是旁的難以比擬的。
“你也喜歡昆曲么？”姜然問道。
“喜歡，非常喜歡，我的祖母是唱了一輩子昆曲的老人，雖然現在已經不在了，但是她當初說過的，留下來的話，我現在還記得?！?p> “她說昆曲，是不可能走向街頭巷陌的，那些是喧鬧的藝術，而昆曲是安靜的藝術，想要讓昆曲的受眾更廣，就要讓更多的人聽到才行?！?p> “有些藝術適合于街頭巷口，適合于走腳藝人爭相傳唱，但是有些藝術終究只能置之高閣，在殿堂之上熠熠生輝。”
姜然深以為然的點了點頭，事實上，也僅僅是對昆曲才會有如此的感懷。
其他的藝術，哪個不是從市井出來的，地方戲生于地方，長在那片土地上，便是那片土地上獨有的特色，有著濃濃的地方韻味。
比如那八百里秦川之上的秦腔，再比如那吳儂軟語的越劇，說是藝術也可以這么理解，說是高雅也有那么一點，但是和昆曲比起來還是差了一些。
昆曲從湯顯祖創(chuàng)立《牡丹亭》，從那句讓人耳熟能詳的“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”開始，就已經注定了是高雅的曲目，從唱詞唱段，再到它的受眾，從那個時候開始，便已經注定了就是殿堂里面的藝術。
至于說是京劇，從徽班進京，再到同光十三絕開始，直到現在，也還都是很難比擬昆曲，無他，因為昆曲不僅僅是有藝術價值，還有文學價值。
沒有深厚的文學底蘊，字都看不懂，談何聽懂。
而平頭百姓，恰恰缺少的，就是這種文化需求和鑒賞能力，也是發(fā)展的一個局限，不利于像是京劇那樣去傳播，京劇雖然唱腔也有藝術性，但是無論是唱詞還是唱段，都是頗為接地氣的。
能夠讓人在戲園子里聽到，甚至在某個碼頭，在尋常巷陌。
同樣的少女傷春悲秋，感物傷懷，京劇會說“怕流水年華春去渺，一樣心情別樣嬌?！?p> 昆曲，“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線。停半晌整花鈿，沒揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香閨怎便把全身現。”
昆曲的局限歸局限，上層人，喜歡這種的，更是難以言喻的喜歡，太過優(yōu)美的唱詞和唱腔了，再加上表演和唱作，絕對是一種視覺和聽覺上的雙重享受。
沒落了也只能是證明后來人的功力不到家，而不應該懷疑昆區(qū)本身，昆曲哪怕是繼續(xù)的吃著明清的老本也能再延續(xù)個上百年，那個時候流傳下來的東西實在是太多了，是一個巨大無比的寶庫。
京劇不一樣，現在已經是很難推陳出新了，只適合寫古人，然而哪怕是現在，有足夠優(yōu)秀的詞作家能夠寫出新型的劇本，現在也并沒有那種能夠開宗立派的大宗師，來重新排演那些劇目，受眾已經沒了，還怎么風靡一時？
至于后來出現的樣板戲，乃至于現代戲，類似于《沙家浜》《紅燈記》這種，絕對是下了大力氣來改良的，花費了一個時代的力量，才組成了那么幾個樣板戲。
所以，這位說的也沒有錯，但是想要讓更多人聽到，就得需要全民的欣賞水平能夠上來，不然的話，去劇場看戲，哪怕是大屏幕上有唱詞，也得背個字典去才能聽得明白。
“你也是專業(yè)學習昆曲的么？”姜然又是問道。
“算是吧，更多的是一種愛好，從小就開始學起，現在倒是沒有走這條路，不過有您這樣的傳承者，我已經知足了。”
“沒有走這條路么，倒是很可惜了?！?p> “是啊，我學化工了，看我的ID，就能看出來?！?p> 化工？
似乎是與之毫不相干，但是只要是心下喜歡，似乎也就夠了。
至于名字，伊水荷安？一水合氨？
果然是......好有意境的名字......
“那個小的宣傳畫，從畫出來到制作，你用了多久？”姜然問道。
“也沒有多久啦，大概用了一晚上加一上午的時間？”緊接著，“喜歡的東西，怎么折騰，都是心下歡喜的，若是真的交給那群人，估計也體現不出來昆曲的美感，還不如自己來操刀?！?p> 姜然微微點頭，“有心了，謝謝?！?p> “你唱得非常好，不知道在之后，能否聽到你再唱一段昆曲呢？”
姜然略微沉吟，“彩排的時候，我會將這段《皂羅袍》唱完?！?p> “僅僅是一段《皂羅袍》么?！?p> 對面顯得有些失望，顯然是想聽到更多的唱段。
但是姜然卻是回了個，“嗯嗯?！?p> 昆曲有些太磨人的性子了，算是演唱還是當觀眾，不是一樣，它能讓人靜下來，卻也能讓人靜的心里抓狂。
哪怕是正式的演唱，一段《皂羅袍》也就夠了，更何況是彩排，因為慢嘛，所以，僅僅是一個曲牌，已經是比得上一首歌的唱段時間了。
“要扮上嗎？”
“要吧?！?p> “我給你演春香?！?p> “好。”
姜然覺得自己稀里糊涂的就答應了什么不得了的事情，但是也沒有細想，春香用說話嗎？不用吧，只要是個人就能演應該，況且，這還是個資深的昆曲愛好者，絕對是能夠勝任的。
“那好，過幾天見?！本o接著，“對了，我叫吳汐?！?p> “姜然?！?p> 姜然放下了手機，只是見過了一場自己的一句念白，一句唱，便要給自己唱配角，是不是有點草率了？
不過也沒有關系，彩排而已，哪怕是給自己這段唱砸了也只能說是演出事故，并不影響什么。
如果是正式錄制的話，那還真就不太好。
畢竟賽制還是很殘酷的，如果某一局輸掉的話，那么直接影響的便是最后的五十萬了。
五十萬和一個有些喜歡自己唱腔的妹子，哪個更重要。
姜然閉著眼睛也會選五十萬?。?p> 也沒有多想，學著唱了這么多年，還是第一次有人跟他說我是你的粉絲這句話，果然啊，唱功得到別人認可的時候，心里還是很受用的。
看了一眼天色，太陽已經是高高的升起，當空照下，不覺已經是聊了這么久，大概都是有共同的喜好吧。
昆曲，姜然也很喜歡，但是不好唱，每一個全本的戲，都是以數個小時來計算的，幾個小時，在臺上，都必須在畫面里，需要的體力和耐力，絕對不是一般人能夠承受的來的。
是以，在很早的年間，很多時候，都是以折子戲的方式來演出的，一折雖然不能有完整的故事，但是能有一個完整的劇情，并且換了一折之后，中間還可以換人來演。
甚至于說，直接就演這么一折戲，便足夠了，但是那是早些時候。
因為幾乎來看的每個戲迷都懂一些戲，是以，隨便拿出一折來演，不會覺得突兀，因為腦海之中有完整的劇情，唱段聽個美感便足夠了，現在則是不然，因為不知道前因后果，所以，還是完整的大戲更能夠吸引人心。
因為故事完整，所以能夠更加的引人入勝，不會耐著性子去聽你那一折的戲。
京劇如此，昆曲也是如此。
電話鈴聲響起，輕輕一劃，“李老。”
“走啊，出去吊嗓喝酒去呀。”
姜然，“......”這兩者是有什么特殊的必要聯系么？
吊嗓之后喝酒，那跟不吊有什么區(qū)別，雖然說酒不是毀嗓子的，但是終究是不太好。
雖然也沒有必要有那么多的顧忌，但是，你這個直接說吊嗓喝酒就說不過去了。
似乎是感受到了姜然的顧慮，“程祖天天吃肘子，荀祖后幾年胖到將近二百斤上臺演小紅娘依舊是步履矯健，對于舞臺藝術，沒有什么影響，走，跟我出去吃吧，你這年紀輕輕還怕嗓子壞了么?！?p> 姜然，“那好吧，您在公園等我?！?p> 這一次。公園之內的眾人依舊是圍了過來，甚至比之昨日更加的熱鬧了，一傳十十傳百，倒是人更多了起來。
吊嗓嘛，四平調最適合了，依舊是那段《貴妃醉酒》。
梅派最是中正平和，哪怕是最后轉其他流派，也都是很好轉，甚至于說，四大名旦之中的其他三位，都是拜過梅祖，各個流派發(fā)聲方式都差不多，大同小異。
能夠更改發(fā)聲方式的，也就只是看這一派別祖師爺的能耐了。
依舊是《貴妃醉酒》，只是調門稍稍的高了一些，眾人圍攏上來，依舊是聽得津津有味的，一段唱罷，掌聲不止。
聲腔和味道，在琴聲潛移默化的轉變之下，已經是初步的具有了自己的些許風格，姜然也不知道自己的風格是怎樣的，有些時候，覺得這個腔調應該高，那就高起來，有些需要低，就低下來。
有些地方需要表示情緒的沖突和高漲，那就將音拖長，用一些小腔來填補，胡琴幫襯著，自己再有意識的引導，這個活腔，也就成了。
水到渠成的感覺，并沒有絲毫的突兀和阻滯，個人風格愈發(fā)的明顯，姜然覺得，老琴師只要能給他吊上半年的嗓，自己的風格便是成了。
老者顯然比姜然更懂這些小腔該如何去應用，乃至于說去化用，起到極佳的輔助作用。
琴師和臺上的人，相輔相成，老者顯然是更懂這一點，只是起到相輔而成就的作用，不會喧賓奪主，琴弦也沒有半分的贅余，不會拐帶著姜然的行腔方式。
這就是一個站在半個巔峰的琴師了，若是真的再加上一位大宗師來組合的話，甚至只要是一位頂尖兒的戲曲大師便可以，那就是一位最巔峰的琴師，毋庸置疑，他絕對是有這個能力！