文化傳承
在中國現(xiàn)存的三百多戲曲劇種中，昆曲最為悠久，被譽為“百戲之祖”。
在現(xiàn)代文明的進程中，昆曲與其它古老的文化樣式一樣承受著通俗文化的沖擊。
然而張繼青，自覺擔(dān)負(fù)起保護文化的民族特色、探索傳統(tǒng)文化存活發(fā)展之路的重任，不斷增強昆曲藝術(shù)工作者的責(zé)任感和使命感，對歷代大量昆曲資料、文獻的搶救、保護和整理，有著敬業(yè)精神和奉獻精神。
特別是通過對經(jīng)典折子戲的音像錄制，記錄和保存了自己積累的舞臺表演藝術(shù)精華。
還有兩本專著探討，包括丁修詢著的《笛情夢邊：張繼青的藝術(shù)生活》（南京：江蘇文藝出版社，1991）及中國昆劇研究會編的《張繼青表演藝術(shù)》（南京：江蘇人民出版社，1993），她充分發(fā)揮昆曲表演藝術(shù)的特色，為戲劇界提供了珍貴的學(xué)習(xí)研究資料，為昆曲的傳承做了大量的工作。
人才培養(yǎng)
張繼青原名憶青，一字之改，含意很深。
“繼”字是她專攻昆劇后與繼字輩同學(xué)一起改的，意味著將昆劇事業(yè)繼承下來，革新發(fā)展，永傳下去。
張繼青致力于昆曲的傳承、推廣，積極投入到青年演員傳、幫、帶的工作，曾親身傳授指導(dǎo)過許多昆曲后輩，當(dāng)中包括蘇州昆劇院的王芳、陶紅珍、顧衛(wèi)英、沈豐英、劉煜，JS省演藝集團昆劇院的徐云秀、孔愛萍、單雯等一批南昆旦角接班人。
2003年，在臺灣白先勇先生的敦請下，張繼青答應(yīng)擔(dān)任青春版《牡丹亭》的藝術(shù)指導(dǎo)。
青春版《牡丹亭》既是年輕人演給年輕人看的戲，也需要昆曲表演藝術(shù)中正宗、正統(tǒng)、正派的格調(diào)，這是白先勇在策劃青春版《牡丹亭》時的指導(dǎo)思想，因此白先勇先生堅持要求蘇昆的學(xué)生一定要依梨園行舊規(guī)拜師，于是，該劇遴選的主要旦角演員沈豐英、陶紅珍、顧衛(wèi)英等三人均拜張繼青為師，劇中小生柳夢梅的扮演者俞玖林也拜師于著名昆曲小生汪世瑜門下。
2007年2月，JS省文化廳希望張老師在南京也選定一名正式弟子，張繼青想一想說：“那就單雯吧，這孩子不錯?！?p> 就這樣，18歲的單雯成了張老師的學(xué)生。2007年2月7日和2012年6月30日，張繼青分別在JS省文化廳和文化部國家昆劇藝術(shù)搶救、保護和扶持工程辦公室的安排下，兩次接受了沈豐英和單雯的正式拜師儀式。
2015年10月13日，在國家昆劇藝術(shù)搶救、保護和扶持工程辦公室主辦的第三屆“名家傳戲—當(dāng)代昆曲名家收徒傳藝工程”中，顧衛(wèi)英、沈國芳和劉煜也向張繼青行了正式拜師禮?。
2016年10月18日，JS省劇協(xié)主辦的“一脈相承——張繼青傳承專場”在JS省文聯(lián)小劇場上演，虛歲已79的張繼青代表作“驚夢”“尋夢”“癡夢”分別由來自南京、蘇州、BJ的三位著名弟子單雯、沈豐英、顧衛(wèi)英表演。
2018年10月，“紫金文化藝術(shù)節(jié)”在南京舉行，八十高齡的張繼青攜弟子單雯同臺演唱《牡丹亭-游園》當(dāng)中的皂羅袍一曲，這是張繼青告別戲曲舞臺前的最后一次登臺演出。
個人榮譽
張繼青從14歲開始學(xué)習(xí)戲曲表演，將自己的一生都奉獻給了昆曲事業(yè)。
1960年獲得全國文教群英會先進工作者稱號；
1980年獲得全國三八紅旗手稱號；
1984年首屆梅花獎榜首；
1986年獲得法國維洛班爾市榮譽市民稱號；
1991年享受國務(wù)院頒發(fā)的政府特殊津貼；1993年獲得日本山本安英基金獎；
2002年被聯(lián)合國教科文組織、中國文化部授予“長期潛心昆劇事業(yè)成績卓著藝術(shù)家”稱號；
2004年被臺北國際昆曲研討會授予“昆曲祭酒”榮譽稱號；
2006年獲得美國紐約華人表演藝術(shù)終身成就獎；
2013年JS省人民政府頒發(fā)“紫金文化榮譽獎?wù)隆薄?p> 張繼青以優(yōu)異的成績和樸實無華的作風(fēng)，成為了一名中國昆曲藝術(shù)表演大家，以國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目昆曲的發(fā)展及傳承，作為終身奮斗的目標(biāo)和努力的方向，把一生都獻給了昆曲，為昆曲藝術(shù)事業(yè)繁榮發(fā)展作出了巨大的貢獻。
人物評論
張繼青是建國后培養(yǎng)成長的第一批昆劇繼承者中間的杰出代表之一，先后師承沈傳芷、姚傳薌、俞錫侯等昆曲表演名家，專工南昆旦角。
代表作有《牡丹亭-驚夢》《牡丹亭-尋夢》《爛柯山-癡夢》等，人稱“張三夢”，其表演細膩，唱腔優(yōu)雅，被譽為昆曲皇后，旦角祭酒，是公認(rèn)的中國昆曲藝術(shù)表演大家。