第七十二章 三大表演體系
苗卉沉默了片刻，才淡笑著說：“怎么會呢？只是我們家的口味吃得都比較清淡，就怕你吃不慣?！?p> 趙昊豪邁擺手：“沒事兒，只要免費(fèi)，您給我上盤樹葉子我都能蘸醬吃下去?！?p> 苗卉眼角肉眼可見的抽了抽，一時間竟沒能接上話來。
她還是第一次見趙昊這么不見外的人。
“桃姐?！?p> 她開口叫了保姆一聲，吩咐：“看看冰箱里還有什么，燒幾個菜，今晚招待客人。”
“好嘞！”
保姆應(yīng)了聲，就去廚房忙活了。
“進(jìn)來坐吧！”
苗卉抬手邀請，趙昊也不客氣，直接就來到客廳，一屁股坐在了沙發(fā)上。
看到他身下被坐皺了的沙發(fā)墊，苗卉眉頭又是一皺，卻沒說什么，只是回頭沖丁香吩咐：“香香，泡杯茶來。”
“我來吧！”
黃芩不想在她身旁感受低氣壓，就和丁香爭搶著去了茶水間。
客廳里就剩下了苗卉和趙昊兩人，相對而坐。
丁香打量著他，沒有開口。
趙昊則左右打量著客廳，悠然自得，像是在自家一樣，絲毫不急。
很快，丁香端著茶盤回到了客廳，打破了沉默。
苗卉率先開口，找了個話題：“小趙先生還真是年輕有為呀！能在這個年紀(jì)，又沒有任何學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的情況下，就獨立拍攝完一部院線電影，無論質(zhì)量怎么樣，都算是很了不起了?！?p> 無論質(zhì)量如何，那就是不怎么樣咯？
趙昊聽得懂她的弦外之音，顯然是在拐彎抹角的諷刺自己不會拍電影。
“還行吧！”
不以為然的點了點頭，趙昊笑著說：“其實會者不難，難者不會，只要能看到本質(zhì)邏輯，我想任何一個人都能當(dāng)導(dǎo)演?！?p> “哦？是么？”
苗卉微微一笑，接過丁香遞來的茶水，喝了一小口，不以為意的問：“那么小趙先生認(rèn)為導(dǎo)演的本質(zhì)邏輯是什么呢？”
“阿姨，您還是叫我趙昊好了，小趙先生聽起來怪怪的?！?p> 趙昊糾正了下她，才笑著說：“其實在我看來，導(dǎo)演分為三種，一種是個人向的導(dǎo)演，這種導(dǎo)演就像是學(xué)校里的文科生，他們追求的是表達(dá)欲，作品中表達(dá)出的思考才是他們想要的東西，其他都是次要的。
第二種是職業(yè)性的導(dǎo)演，這種導(dǎo)演就像是理科生，他們追求的是工作的完成度，在他們看來，完整的講述一個故事，讓觀眾獲得情緒共鳴，借此獲得更高的票房，才是最重要的。
第三種導(dǎo)演是實驗性的導(dǎo)演，這種導(dǎo)演就像是學(xué)校里的優(yōu)等生，他們追求的是更高的水平，無論是藝術(shù)的探索，還是技術(shù)的突破，都是他們努力的方向。
只要找準(zhǔn)一個方向，努力做到更好，我覺得人人都能當(dāng)導(dǎo)演，好壞另說?！?p> 起初苗卉根本沒把趙昊的話當(dāng)一回事兒，但聽了幾句后，她的表情就不由得認(rèn)真了幾分。
聽完后，她有些訝然的看了趙昊一眼，問：“那你覺得你是哪種導(dǎo)演？”
“我是第四種?！?p> 趙昊笑著說：“我屬于天賦型，就像是學(xué)校里的學(xué)霸，看著每天都在玩，但一考試，門門課都是全校第一。”
一旁的黃芩沒憋住，噗嗤一下笑出了聲來。
苗卉一個淡淡的眼神飄過來，她瞬間就噤若寒蟬，一聲也不敢吭了。
收回眼神，苗卉看向趙昊，眼神中流露出一絲興趣：“我聽丁香說，在劇組里，你教了她許多表演技巧？”
“也談不上教了，就是一些表演理論，大家純屬探討?！?p> 趙昊打了個哈哈。
“表演理論…”
苗卉嘴角勾起一絲笑意，淡然說：“我演了二十多年戲了，還不敢說總結(jié)出什么表演理論來，沒想到今天卻開了眼，你能講講你的理論嗎？我也學(xué)習(xí)一下?！?p> 聽到她的話，丁香忍不住擔(dān)憂的看向了趙昊。
苗卉這話說得很不客氣，夾槍帶棒的，要是趙昊說不出個一二三來，她估計能指著鼻子罵回去。
趙昊絲毫不慌，喝了口茶水，才不疾不徐的開了口：“其實在我看來，戲劇表演的技巧主要可以分為三個體系?！?p> 他這話一出口，苗卉臉上禮貌的笑容都繃不住了，臉色瞬間沉了下來。
一上來就把話題拉到了整個喜劇表演的高度，提綱攜領(lǐng)的給戲劇表演劃分體系，往好聽了說叫初生牛犢不怕虎，往難聽了說叫不知天高地厚。
就連那么多戲劇表演大師都不敢說了解全世界所有戲劇表演的方式和技巧，給表演技巧分門別類，一個乳臭未干的臭小子，居然敢大言不慚，要給喜劇表演劃分體系？
誰給你的膽子！
出于多年培養(yǎng)的修養(yǎng)，她并沒有打斷趙昊的話，只是在心中冷笑著，默默聽著。
跟一個外行有什么好爭的？權(quán)當(dāng)他放了個屁好了。
趙昊不疑有他，依然在侃侃而談：“目前所有影視作品，包括話劇、舞臺劇等喜劇表演，雖然都是在演繹故事，但每個不同的藝術(shù)形式，所使用的表演技巧都是不同的。
比如電影、電視等觀眾可以近距離看到演員表演的藝術(shù)形式，因為觀眾的距離很近，相當(dāng)于是和演員面對面在觀看，所以就要求演員必須要演出足夠真實的效果，才能讓觀眾也相信，跟著入戲。
那么怎樣才能讓演員演得更真實呢？那么就需要體現(xiàn)出人的天性來。
這也是我們各大電影、戲劇學(xué)院表演系都在教的入戲法，但我更喜歡把它稱作體驗法。
所謂體驗法，就是要求演員要全身心的投入到角色所處的情境中去，真誠的去體驗，像角色一樣思考，像角色一樣行為。
它要求演員完全打開身心，讓自己成為角色，真正存在于舞臺上鏡頭前。
它最高的要求，是讓演員的表演不像是在表演，而像是真實的生活。
當(dāng)然，它也有弊端，那就是會對演員本身造成影響。
一個演員將自己掰開揉碎，變成一個個不同的角色，很容易會造成自我的迷失，導(dǎo)致無法出戲，找不到原來的自己，這對演員的心理健康是很不好的。
至于話劇、舞臺劇、歌劇等等，這種觀眾處于舞臺下方，和演員隔著五米以上的距離，處于中距離的表演，就需要一些方法來增強(qiáng)表演感染力了。
一些動作的設(shè)計，眼神的變化，步伐的距離，甚至呼吸的力度，都能賦予角色無窮的生命力。
這種方式，我把它稱作設(shè)計法……”
看著趙昊侃侃而談，苗卉從一開始的不屑一顧，逐漸變得認(rèn)真了起來，到最后，甚至有些震驚了。
她對照著自己從藝二十多年來的經(jīng)驗，居然發(fā)現(xiàn)，趙昊說得很有道理！
難道他真的總結(jié)出了一套涵蓋了所有表演方式的理論來？
這怎么可能？
他才幾歲！