036拍攝結(jié)束

　　七月一號，一大早，李之魚叼著一根油條捧著一茶杯豆?jié){就來到了劇組。昨天他本來想請白冰冰和幾位志愿者吃個晚飯，不過被白冰冰以想到回去趁著思路還在寫今天的新聞稿為理由給拒絕了。

　　李之魚只能留在福利院里和院長一起吃飯，院長的晚飯很簡單，兩個饅頭，陪著點咸菜，和一大壺沒什么味道的茶水。

　　李之魚看到院長如此簡樸的晚飯，有點“念此私自愧”感覺，在院長辦公室的桌上玻璃板下面又偷偷壓了一張一百塊的藍色大團結(jié)，便回單位了。

　　“長嘆息以掩涕兮，哀民生之多艱。”這個年代，人們的生活還是很艱難，李之魚現(xiàn)在能做的還不多，只能先把眼前的這部《編輯部的故事》拍好。

　　來到劇組，劉子琳先是湊上來問了問李之魚和白冰冰的發(fā)展近況，白冰冰和劉子琳是住在一起的，兩個人私下里交流應(yīng)該也不少。

　　李之魚隨便應(yīng)付了兩句，坐下來開始構(gòu)思自己今后的職業(yè)規(guī)劃，來到這個和前世有九分相似的世界，自己的到底能夠做什么呢？

　　這幾天，李之魚收起了別的心思，安心的呆在了劇組，一邊思考下一部劇本，一邊跟著劇組學(xué)習(xí)拍攝和制作電視劇的故事，當然對這個時代各種書籍的閱讀也都沒有停止過。

　　……

　　很快，十二天時間過去了，到了七月十二號，劇組迎來了關(guān)機儀式。

　　其實所有的鏡頭都在七月九號的時候就拍攝完了，最近三天主要是黃國強對于部分之前他認為不怎么滿意或者有些穿幫的鏡頭進行了一次補拍。

　　李之魚在劇里面也有一個客串角色，就兩句臺詞，一句“嗯?”一句“啊！”還有一句“你還是出去吧?！?p>　　李之魚想著要不要像前世的漫威之父斯坦李一樣，未來在自己參與制作的每一部影視劇上都客串露個臉，將來說出去自己也算是個成名演員了。

　　關(guān)機儀式倒是沒有什么特別的，這個年代也有沒有什么宣發(fā)媒體，開機關(guān)機儀式有一大堆媒體記者來采訪湊熱鬧。

　　劉子琳把節(jié)余下來的一百來塊錢定了個飯店，主創(chuàng)三人組，五個主要演員和攝影、燈光、化妝師場務(wù)還有幾個副導(dǎo)演和助理，一行人到飯店撮一頓就算是正式關(guān)機了。

　　……

　　電視劇的拍攝工作其實只是一部電視劇制作過程中的一個環(huán)節(jié)，許多人認為比起拍攝，剪輯是一部影視劇制作過程中更加重要的環(huán)節(jié)。

　　剪輯，即將影片制作中所拍攝的大量素材，經(jīng)過選擇、取舍、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明并有藝術(shù)感染力的作品。

　　前世從美國導(dǎo)演格里菲斯開始，采用了分鏡頭拍攝的方法，然后再把這些鏡頭組接起來，因而產(chǎn)生了剪輯藝術(shù)。

　　剪輯既是影片制作工藝過程中一項必不可少的工作，也是影片藝術(shù)創(chuàng)作過程中所進行的最后一次再創(chuàng)作。法國新浪潮電影導(dǎo)演戈達爾：剪輯才是電影創(chuàng)作的正式開始。

　　一部影視劇制作過程中，大致可以分為三個創(chuàng)作階段：

　　第一次的“開始”和“創(chuàng)造”，是劇作者的影片構(gòu)思和劇本編寫，把整部影片的視覺、聽覺形象以文字形式落實在紙面上；

　　第二次的“開始”和“創(chuàng)造”，是導(dǎo)演的總體構(gòu)思和執(zhí)導(dǎo)拍攝，將文學(xué)劇本的全部文字形象轉(zhuǎn)化為一系列不同景別、不同角度的鏡頭，用攝影機、錄音機將影像和聲音分別攝、錄在膠片上，或一格一格地拍攝下來，完成前期攝制的藝術(shù)再創(chuàng)作，由此充實、豐富了第一階段創(chuàng)作的文學(xué)劇本內(nèi)涵；

　　第三次的“開始”和“創(chuàng)造”，是導(dǎo)演和剪輯師的共同創(chuàng)作，通過剪輯，把根據(jù)分鏡頭劇本所拍攝的原始素材畫面和收錄的原始素材聲音，按照運動規(guī)律的合理性，組接成可放映的完整的銀幕映象。

　　作為影視劇創(chuàng)作環(huán)節(jié)的最后一步，剪輯在最后決定著影視劇的質(zhì)量。

　　同一部作品，相同的演員導(dǎo)演和攝影鏡頭，經(jīng)過不同人的剪輯可以變成完全不同的兩部作品。

　　李之魚記得自己在穿越前不久，當是電影《正義聯(lián)盟》導(dǎo)演剪輯版剛剛被放出，這一版本和2017年上映的制作人剪輯版本簡直天差地別，不僅劇情上完全不同，甚至導(dǎo)演剪輯版還多了一個戲份相當重要的配角“原子俠”。

　　二者在某知名電影評論網(wǎng)站上的平分也是差距巨大，普通剪輯版評分6.4，導(dǎo)演剪輯版的評分是8.2，完全是兩個等級的電影。

　　剪輯作為影視劇創(chuàng)作的最后一步，對于影視劇最后的質(zhì)量有著直接決定作用。

　　所以剪輯權(quán)對于一部電視劇的主創(chuàng)人員而言是一項非常重要的權(quán)力，一般業(yè)界認為誰掌握著最終剪輯權(quán)，誰就是這部影視劇真正的制作人。

　　在前世，韓國RB等地方的影視劇剪輯權(quán)一般歸屬于編劇，華夏的影視劇剪輯權(quán)一般歸屬于導(dǎo)演，在美國好萊塢就更加離譜，剪輯權(quán)力一般歸屬于制片人。

　　不過這三種剪輯方式各有好處，編劇剪輯可以讓劇情更加符合情節(jié)的進展；導(dǎo)演剪輯則是能夠做到鏡頭之間藝術(shù)形式的統(tǒng)一，制片人剪輯則是會多多地考慮到市場因素。

　　不過這部電影最開始的電子是李之魚的，但是李之魚又沒有學(xué)過剪輯，劉子琳在這方面也不算專業(yè)人士，黃國強作為導(dǎo)演去獨自剪輯這部影片也是無可厚非的。

　　不過黃國強還是謙虛地邀請李之魚參與到剪輯過程中，這段時間他對于李之魚的創(chuàng)作的劇本讀了一遍又一遍，總覺得這個劇本簡直好得不得了，認定了李之魚是個編劇天才，還想著和李之魚下次繼續(xù)合作，因此對于李之魚有著充分的尊重。

　　李之魚也不怎么客氣，雖然不太懂剪輯，但是前世的電視劇鏡頭還在腦子里，他可以一邊學(xué)習(xí)剪輯的方法，一邊給出自己的指導(dǎo)。