十九世紀(jì)的法國巴黎是世界藝術(shù)中心,這一時期法國涌現(xiàn)出了諸多藝術(shù)流派和大批的藝術(shù)家,雖然每一個藝術(shù)流派存在的時間都不是很長,但是這些藝術(shù)流派對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動作用。十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初出現(xiàn)了一個新的藝術(shù)形式—野獸派,震動了整個藝術(shù)界。馬蒂斯是野獸派的創(chuàng)始人和主要代表人物,法國著名畫家,同時也是一位雕塑家、版畫家、作家和演說家。馬蒂斯是一位才華橫溢的藝術(shù)家,是現(xiàn)代藝術(shù)的先行者,他是十九世紀(jì)之后法國藝術(shù)史上的一顆最璀璨的明珠。
亨利·馬蒂斯(Henri Matisse,1869—1954),1869年生于法國東北部的Le Cateau-Cambresie,一個富于的商人之家,父親是一位商人,母親是皮革商的女兒。
馬蒂斯是一位金發(fā)碧眼,身體強壯,皮膚紅潤,談吐不凡的紳士,他非常擅于和人交流,幽默風(fēng)趣的馬蒂斯可以把平淡無奇的事情娓娓道來,講的生動有趣,令人印象深刻無法忘記。馬蒂斯知識淵博,愛好廣泛,喜歡閱讀詩歌、散文、小說、哲學(xué)和理論等方面的書籍。馬蒂斯接受過正規(guī)的傳統(tǒng)教育也學(xué)習(xí)過法律,他有著很好地思辨力和良好的口才,擅于表達自己的藝術(shù)觀念,是一位出色的演說家。
年輕的馬蒂斯曾經(jīng)想成為一名律師,但是在他21歲時,一場意外的疾病令馬蒂斯的繪畫熱情一發(fā)不可收拾,這個偶然的機緣成為他一生事業(yè)的轉(zhuǎn)折點。馬蒂斯義無反顧地投身到了“將為饑餓哭泣的”繪畫藝術(shù)中,用他自己的話說:“我好像被召喚著,從此以后我不再主宰我的生活,而它主宰我?!瘪R蒂斯一生都在不斷地探索藝術(shù)的真諦,他在藝術(shù)上不斷地創(chuàng)新,生前取得了巨大的成就成為野獸派的創(chuàng)始人,有著極高的聲望。1954年馬蒂斯在尼斯逝世。
1887年 18歲的馬蒂斯中學(xué)畢業(yè),然后到巴黎學(xué)習(xí)法律并順利地通過了考試。
1889年他回到家鄉(xiāng)附近的圣—康丹,在一家律師事務(wù)所負(fù)責(zé)抄寫檔案資料。
1888年21歲的馬蒂斯生了一場大病,在他養(yǎng)病期間母親送給他一套畫具用來消磨時間,然而馬蒂斯卻狂熱地陷入了繪畫藝術(shù)中,一發(fā)不可收拾。
1891年 22歲的馬蒂斯勵志要成為一名畫家,他再次來到巴黎,馬蒂斯在學(xué)院派畫家布格羅門下學(xué)習(xí)繪畫。
1892年 23歲的馬蒂斯轉(zhuǎn)入象征主義畫家莫羅的畫室學(xué)習(xí)。馬蒂斯曾經(jīng)用了10年的時間臨摹盧浮宮中大師們的作品,他認(rèn)真研習(xí)和臨摹藝術(shù)大師們的作品,在巴黎街頭寫生,開始探索尋找適合自己的藝術(shù)道路。
1896年 27歲的馬蒂斯第一次在“國家美術(shù)聯(lián)盟沙龍”上展出了《讀書的女人》等5幅油畫作品?!蹲x書的女人》展示了馬蒂斯深厚的繪畫功底,這幅作品以傳統(tǒng)的學(xué)院派繪畫理念為準(zhǔn)則,以深褐色、灰綠色調(diào)為主,畫面的右側(cè)坐著一個身穿黑色連衣裙正在讀書的女人的背影。馬蒂斯細(xì)致地刻畫了房間里的家具、柜子上的擺件,椅子以及女人的衣裙和發(fā)飾。在這次的國家沙龍展上,馬蒂斯獲得了成功。這幅作品被政府收購,馬蒂斯獲得了無比的殊榮。然而此后,馬蒂斯并沒有按照這種藝術(shù)道路繼續(xù)走下去,他開始了新的藝術(shù)探索之路。
1897年以后馬蒂斯作品的色彩發(fā)生改變,色彩越來越明亮,他的作品《餐桌》(The Dinner Table 1896-1897)是馬蒂斯早期以靜物為主題的作品,這幅作品表現(xiàn)的是馬蒂斯的女友卡蜜兒正在餐桌前做晚餐前的準(zhǔn)備工作。餐桌上有鮮花、水果和各種熠熠生輝的餐盤和刀叉,各種的玻璃酒具,光彩奪目,美麗的卡蜜兒神態(tài)自若地站在桌前精心地布置著餐桌,畫面溫馨、恬靜。
《餐桌》這幅作品,馬蒂斯采用三角形構(gòu)圖,構(gòu)圖平穩(wěn),傾斜的桌面讓畫面的空間更加飽滿。在繪畫技巧上,馬蒂斯在創(chuàng)作《餐桌》時特別注重室內(nèi)的色彩在自然光線下的瞬間變化。畫面以白色調(diào)為主,卡密兒腰上圍著白色的圍裙、白色的桌布、白色的盤子和白色的鮮花等,馬蒂斯對這些白色進行了精心的處理,不同角度的光線照射在同一種顏色上會對同一種色彩產(chǎn)生不同的影響,白色在自然光下呈現(xiàn)出不同層次的色彩變化。馬蒂斯在中間還穿插了紅色的水果、卡密兒身穿紅色的上衣和紅酒,紅色調(diào)使得畫面生機勃勃,洋溢著溫馨活躍的氣氛。
馬蒂斯的這幅作品畫面的色調(diào)非常的輕快、明亮,畫中的筆觸粗獷有力,在這幅作品中我們也可以看到塞尚的影子,修拉的色彩理論被馬蒂斯運用其中,這時的馬蒂斯已經(jīng)脫離了學(xué)院派的理念,由此可見馬蒂斯吸收了印象派的創(chuàng)作理念,這幅作品的技法和繪畫理念已經(jīng)不同于他前期的作品《讀書的女人》。
《餐桌》這幅作品被視為馬蒂斯向印象主義致意的作品,他開始了自己新的藝術(shù)創(chuàng)作歷程,他的作品以色彩明亮、艷麗和大膽而著名。
在馬蒂斯的藝術(shù)道路上,他開始學(xué)習(xí)古典繪畫,1897年之后馬蒂斯受到后印象派畫家梵高、修拉、塞尚和納比派畫家博納爾等人的影響很大。在不斷地藝術(shù)實踐中,馬蒂斯認(rèn)為印象主義的審美和盧浮宮大師的作品已經(jīng)不能滿足他的審美了,他需要更直接的方法表達自己的想法。
馬蒂斯開始研究東方藝術(shù)和非洲藝術(shù),他把浮世繪、中東的裝飾藝術(shù)和非洲的原始藝術(shù)相融合用平涂法表現(xiàn)在自己的藝術(shù)創(chuàng)作之中。這個時期馬蒂斯創(chuàng)作了《奢侈、寧靜和快樂》(1904)、《圣·特羅佩的港灣》(1904)、《靜物1號》、《靜物2號》(1904)《敞開的窗戶》(1905)等作品。在這些作品中馬蒂斯改變了自己以前的繪畫風(fēng)格和創(chuàng)作理念,他從修拉等人的色彩理論中吸取營養(yǎng),色彩成為他創(chuàng)作中表現(xiàn)繪畫主題的手段,他開始嘗試純色的應(yīng)用。
馬蒂斯大膽地把純色平涂于他的作品中,這些純色在他的作品上和諧統(tǒng)一,渾然一體。純色的應(yīng)用使他作品的畫面充滿了張力,他的色彩對人們的視覺沖擊和心理沖擊都很大,人們一下子就被這濃烈、鮮明的色彩所吸引,把人們的思想引入一個色彩繽紛的世界。
馬蒂斯這種表現(xiàn)手法超出了傳統(tǒng)繪畫對大自然進行簡單的模仿和表現(xiàn),他從三維世界走向二維世界,在藝術(shù)創(chuàng)作中注重自己的感受,他跨越了印象派光與色的理念,他用自己的主觀意識替代了自然界的客觀存在,打破了人們傳統(tǒng)觀念,重塑了繪畫理念。他的藝術(shù)創(chuàng)作又進入了一個新階段。馬蒂斯在探索藝術(shù)的道路上越來越大膽,他研究各種繪畫技巧從各種風(fēng)格吸取營養(yǎng)。